李安:文化差異給了我瓶頸 也讓我與眾不同

　　李安

　　美國西海岸時間2月24日，第85屆奧斯卡在杜比劇院舉行，導演李安憑借電影《少年派的奇幻漂流》獲得最佳導演。該片在全世界范圍內取得成功，高成本、高特效如今在奧斯卡上獲得認可，也讓李安堅定地表示會一直開發3D技術，他的目標是讓這門“電影語言”更便宜、更易操作，從而可以讓更多電影人使用。

　　問：你獲獎了，全台灣的人都會為你高興，能分享一下你的興奮心情和一路走來的過程嗎？

　　答：正如大家所看到的，電影《少年派》中有90%的場景是在台灣拍攝的，他們給了我人力上、資金上、拍攝地點上等多方面的幫助，我怎麼能不愛台灣呢？我想獲獎的願望如今已經成真，所以我就必須要感謝那些需要感謝的人，當然包括台灣觀眾。

　　這一刻是愉悅的，不過我還是要說剛剛在台上由於時間原因我還有六個伙伴沒有感謝，我必須要講出他們的名字：Irrfan Khan，Tabu，Adil，Ayush，法國影星Gerard Depardieu，還有英國演員Rafe Spall。這是一部國際之間合作的電影，我很高興台灣能有如此多的貢獻，這樣才能讓影片順利在全球公映。

　　我認為《少年派》是屬於全世界觀眾的，我很高興我做到了這一點，現在我與台灣的觀眾分享了我此刻的喜悅，還有中國內地的觀眾，全亞洲的觀眾，以及世界各地的觀眾。

　　問：今晚你會如何慶祝？這不僅是是個人的勝利，也是中國的盛事。

　　答：在中國元宵節這天獲獎讓我成功收尾了這個春節假期，中國的農歷新年一般要持續15天。這的確是值得慶祝的，今晚對我、對所有喜歡這部電影的觀眾來說都是圓滿的，特別是亞洲的觀眾對這部影片有卓越的貢獻。我在此還要祝福中國觀眾蛇年快樂，萬事大吉。

　　能夠完成這部電影的確是個奇跡，在四年的拍攝過程中，我一直感覺很焦慮。《少年派》的原著是一本哲理性很強的書籍，制作電影要花費大量的資金，如何詮釋原著又不辜負投資人的資金，想想都是一件很難完成的事情，一旦失敗很可怕，要如何呈現出來一直是我在思考的。今晚，我認為一切都是值得的，一切都很完美。

　　問：《少年派》中有大量視效鏡頭，而且是通過3D拍攝完成的，你今后是否還會利用這些技術拍攝影片？

　　答：當然會用繼續使用視效，我覺得這是一門視覺藝術，而非只是技術人員在電腦完成工作。我們創造了視覺藝術，我覺得《2001太空漫游》就是標杆，這是一部視覺特效異常顯著的影片，而電影本身則將能讓觀眾進行一場心靈之旅，我想電影就應該如此純粹地展現特效。但這樣一來，影片拍攝資金會很貴，拍攝過程也會很艱辛。

　　3D是一種全新的電影語言，我們還需要繼續深入嘗試研究。一旦3D拍攝技術變得便宜且易操作，更多的電影人會爭相使用創作更多有意思的電影，而這種3D講述故事的方式也會培養自己的觀眾群體。

　　未來是光明的，隻要我能承擔就會繼續研究3D語言的使用。

　　問：你如今在好萊塢取得成功，但回首過去，你還是遭遇了不少事業的瓶頸，也許是因為文化差異，你如何面對事業上的困境？

　　答：的確是文化的原因，即使我是看著美國電影長大的，但是這歸根到底不是我熟悉的文化環境。我的大部分主流影片是在美國拍攝的，但是拍攝過程中並不是一帆風順。我不是說電影的藝術性，而是電影中的語言，畢竟所有的語法都是在美國形成的，這些我並不熟悉，隻能去盡量體會、適應，因為他們太美國化了。

　　電影說到底就是視覺畫面和聲音效果，在我拍攝《理智與情感》時，我的英文很差。后來我覺得必須要說好英文，就發奮學習。有時不足對於發展也是有利的，比如我來自台灣，有不同的文化背景，這讓我很特別，當我試圖用英語方式思考問題，再聽取美國電影人的建議，這讓我拍攝的東西很特別，是別人做不到的。就好像我左腦是中國思考模式，右腦是美國思考模式，當兩種思維方式並存，我的想法就一定與眾不同。這不得不說是一種優勢。所以，我強烈建議亞洲的電影人都來好萊塢試一試，這裡你能接觸到不同的世界文化。

　　問：你兩度獲得最佳導演，而遺憾地與最佳影片擦肩而過，對此，你怎麼看？

　　答：這問題出在Jack Nicholson身上，兩次最佳影片都是他宣布的。上次在后台聽到他宣布《撞車》，這次是眾望所歸的《逃離德黑蘭》。還是Jack Nicholson。

　　問：你認為未來如果第三次提名最佳影片能否得獎？

　　答：獲得最佳影片需要很多因素，我認為僅僅有藝術性還是不夠的，應該是這一年中大眾最喜歡的影片。不管能否得獎，我為和我一起工作的同仁感到自豪，我要與他們我的喜悅。這個最佳導演獎不僅是我的，還是大家的。也許第三次提名時我能拿到最佳影片。